Cronicafeando

Gafas de sol ecológicas y artesanales

 

05/11/2013 21:57:24 

 

Ya los fabricantes no saben qué inventar para ganar más dinero. Se trata de las gafas «más retros del momento». Salidas de la empresa gallega Woodglass estas unas gafas de sol ecológicas y artesanales escalan el  mercado español  y han logrado extenderse por varios países de Europa y Sudamérica.

 

Las gafas están fabricadas con maderas nobles (wengé, ébano, nogal, arce o palisandro) procedentes de los bosques de Galicia.

Sus diseños vintage, con monturas anchas y espectaculares acabados, atraen a muchos seguidores del último grito de la moda nadie, aunque según la publicidad lo mejor de todo es la exclusividad de cada una. «No hay ninguna que se parezca a la otra y están elaboradas íntegramente a mano gracias a la combinación de la tecnología de precisión y la artesanía clásica».

Además, todas presentan dibujos diferentes, concretamente el de la beta de madera perteneciente a la pieza con la que ha sido hecha.

¿Sus precios? Varían según el modelo. El Indie de ébano cuesta 96 euros, y el Nogal con cristales polarizados cuesta 120 euros.

 

(Fuente: Yahoo /Guía lo mejor del mundo)

 

Los cines 3D deben cumplir la política cultural cubana

 

28/10/2013 14:14:19 

 

Lo afirma el Viceministro cubano viceministro de Cultura de Cuba, Fernando Rojas, aseguró que los principios de la política cultural de la Revolución Cubana que rigen las instituciones culturales son los mismos para instituciones estatales y del trabajo por cuenta propia, incluidos los cines 3D que funcionan en el país.

Un extenso reportaje que publica este domingo el diario Juventud Rebelde reconoce que se estudian regulaciones para este servicio, que aún no se ha legalizado en el país, aunque no se toman medidas contra las personas que lo ofrecen.

Recibe la denominación de cine 3D la tecnlogía de filmación y proyección de cine para que simula la visión tridimensional humana real, y de acuerdo con el diario van en aumento en el sector privado, mientras el Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC) comienza a incorporar este tipo de filmes a sus salas.

Fernando Rojas comentó que la política cultural del país es una sola y rige para vendedores de CD-DVD, propietarios de paladares que contratan o invitan a artistas para que actúen en sus establecimientos, para quienes hacen películas, y para los cuentapropistas en general.

Esa política —dijo— debe ser cumplida sin excepciones, porque es para todos: para el vecino del barrio que pone música en su casa, para el que «quema» discos…, independientemente de que ahora sea mayor el acceso a las nuevas tecnologías (porque alguien las compró, se las regalaron o las adquirió ilegalmente) y, por tanto, superiores las posibilidades de que se pueda concebir un «producto cultural» desde los hogares, aunque resaltó que la realidad ha demostrado que pocas veces consiguen esa categoría.

El Viceministro de Cultura consideró que, como algunos están conectados a la tecnología y al mercado, se está dando este fenómeno de la exhibición en 3D, aunque no es algo que se haya generalizado como la venta de CD-DVD, por ejemplo, que se manifiesta de modo más masivo.

Según Juventud Rebelde, los precios de la programación de los cines 3D oscilan entre uno y cuatro CUC, en dependencia de las ofertas gastronómicas incluidas, como rositas de maíz, panes y refrescos, la exclusividad del sitio y la competencia con otras salas.

«¿Qué hacer entonces: prohibir o regular? Creo que se trata de regular, a partir de una premisa fundamental: el cumplimiento por todos y todas de lo que establece la política cultural», comentó.

«Lo que sí llama la atención es que, como regla, posee un pésimo gusto una parte considerable de las personas que cuentan con bastantes recursos financieros y por ende, con los medios para las exhibiciones en 3D —con las cuales ganan más dinero—, a pesar de que no existe la figura legal que los ampare para poderlo hacer», opinó.

Rojas argumentó que el Ministerio de Cultura está trabajando en esas regulaciones, porque tiene el convencimiento de que cuando realicen ese ejercicio, saldrá a la luz que en esas decenas de espacios que hay en el país —mayoritariamente en la capital— se promueve mucha frivolidad, mediocridad, seudocultura y banalidad, lo que se contrapone a una política que exige que lo que prime en el consumo cultural de los cubanos sea únicamente la calidad.

«No obstante, nuestro interés no es limitar estas ofertas, sino lograr que se promuevan, repito, productos culturales de mayor calidad», concluyó.

 

(Fuente: Cubadebate)

 

Anna Karenina, imagen, atmósfera y banda sonora

 

28/10/2013 13:56:12 

 

Nada que ver con la lánguida e irrepetible mirada de Greta Garbo en el filme clásico de Clarence Brown en los albores del cine sonoro. Ni con la noción espectacular de la más reciente y aplaudida adaptación del director británico Joe Wright, con Keira Knightley. Olga Lerman transmite otro tipo de fuego en su interior.

La versión de Anna Karenina, con la que el Teatro Estatal Académico Evgueni Vajtángov, de Moscú, inauguró el XV Festival de Teatro de La Habana, está mucho más cerca del original tolstoiano y a la vez mucho más lejos. La Rusia zarista y feudal, ya decadente, de finales del siglo XIX, se revela en la atmósfera que se respira en la escena, pero también, en el tratamiento dramático, se pueden apreciar las coordenadas de un dilema moral y una encrucijada sentimental que sobrepasa las barreras del tiempo.

Haber logrado esta perspectiva actual del texto original de León Tolstoi sin que medien las palabras, a base de puras acciones físicas, un diseño artístico mínimo en el que luces, vestuario y elementos escenográficos se integran plenamente a la narración y una banda sonora sorprendentemente eficaz (el no muy frecuentado compositor Alfred Schnittke en primer plano), es mérito compartido por la directora y coreógrafa Angélica Jolina, los diseñadores Marius Yavtsovkis, Yuozas Statkevicius y Tadas Valeyka, y un elenco en el que la Lerman encuentra correspondencia en las fabulosas actuaciones de Evgueni Kniazev (Karenin), Dmitri Solomikin (Vronsky) y una tropa que se desdobla con propiedad y audacia en disímiles personajes.

Pero sobre todo da la medida de la noción artística de una institución que por más de 90 años ha estado a la vanguardia de la vida teatral moscovita. Pocas horas después de la presentación inicial en La Habana, los protagonistas del acontecimiento departieron con la prensa en el propio Teatro Nacional, donde mañana domingo a las 5:00 p.m. el público podrá encontrarse por última vez con la compañía rusa.

Para Jolina la intuición es muy importante. «No puedo explicar el proceso creativo. Hice lo que mejor sé hacer, expresar conceptos y sentimientos con el movimiento». El director artístico de la compañía, Rimas Túminas, ponderó lo que representa para los actores asumir el desafío propuesto por Jolina: «Los hizo crecer».

Evgueni Kniazev concordó con quienes opinan que el montaje de la versión de la novela publicada por Tolstoi en 1877 implica el concepto de teatro total: «En la escena me sorprendo con los movimientos coreográficos que he debido aprender. Pero cuando observo desde un lateral a mis compañeros siento que estoy asistiendo a la mejor definición de un drama».

 

Más allá de la puesta, los enviados del Vajtangov dejaron constancia de la significación de esta visita a Cuba. Su director general, Kiril Krok confesó la emoción de saber que la «representación tuvo lugar en área perteneciente a la Plaza de la Revolución». En tanto David Smelianki, director de la Agencia Estatal de Teatro adjunta al Ministerio de Cultura del país euroasiático quiso adelantar próximos compromisos: «Tenemos que estabilizar en la medida de nuestras posibilidades un fluido intercambio entre la escena rusa y la cubana. En cuanto al público, les aseguro que fue el mejor».

 

(Fuente: Granma Internacional /Pedro de la Hoz)

 

Telenovelas: Mi vida robada por

 

28/10/2013 7:55:51

Emitida por Telefe, Vidas robadas (131 capítulos) fue dirigida por Miguel Colom; y escrita por Marcelo Camaño y Guillermo Salmerón, quienes tuvieron en cuenta para su guión una historia real: la de Marita Verón, joven secuestrada y obligada a prostituirse sin que aun se conozca su paradero.

 

Emitida por Telefe, Vidas robadas (131 capítulos) fue dirigida por Miguel Colom; y escrita por Marcelo Camaño y Guillermo Salmerón, quienes tuvieron en cuenta para su guión una historia real: la de Marita Verón, joven secuestrada y obligada a prostituirse sin que aun se conozca su paradero.

Hacia buen tiempo que una producción dramática televisiva no me atrapaba. Vidas robadas, la telenovela argentina que trasmite Multivisión a las tres de la tarde y repite a las once de la noche, de lunes a viernes, me hurta el tiempo, por lo menos cinco horas a la semana.

Fuertes temas y subtramas —trata de blancas con fines sexuales, venta de menores, tráfico de drogas, corrupción política y otros tantos problemas sociales— no parecen caber en una telenovela. Mucho menos si se tiene en cuenta la definición de  Eliseo Verón y Lucrecia Escudero Chauvel, en una compilación de 1997 que titularon: Telenovela, ficción popular y mutaciones culturales. En ese texto afirman: «Una telenovela es un género televisivo producido originalmente en varios países de América Latina, cuya principal característica es contar desde una perspectiva básica melodramática una historia de amor a lo largo de varias decenas de capítulos (usualmente más de 100) y que casi siempre tiene un final feliz. Durante el trayecto de la misma, los personajes principales (un galán y una damita joven) sufren los embates de uno o varios villanos (generalmente una novia despechada, una madre celosa o un padre despótico), que se ve coronada con la felicidad en el último minuto del capítulo final, hasta el cual se sucede una innumerable cantidad de peripecias. Esencialmente de carácter sentimental, con intrigas, engaños y confusiones».

Pero, en la investigación Hechos sociales en las telenovelas argentinas de Carolina Leon, Ana Paula Dure, Alan Gejtman y Gabriela Moreira, se constató que: «Durante los últimos años, se pudo observar como los autores y productores decidieron darle un contexto más que significativo a más de una telenovela al incluir hechos sociales de la actualidad o de la historia argentina. Podemos nombrar como puntapié inicial de esta modalidad a la telenovela Resistiré, emitida por Telefé en el año 2003, que tomó como eje el mercado negro del robo de sangre. A ésta, le siguieron Montecristo, que tocó el corazón de todos los argentinos al tratar un tema tan doloroso como la última dictadura militar de Argentina; Vidas Robadas, que se metió con la trata de blancas; y El elegido, que en 2011 generó controversia al tratar la venta de tierras de pueblos originarios, por nombrar sólo algunas».

En el caso de Vidas robadas, fue declarada de interés social por parte de la legislatura de la ciudad de Buenos Aires y por la Cámara de Diputados de la nación argentina, y ganó numerosas lauros entre los que destaca el Martín Fierro de Oro, en el 2009.

Emitida por Telefe, Vidas robadas (131 capítulos) fue dirigida por Miguel Colom; y escrita por Marcelo Camaño y Guillermo Salmerón, quienes tuvieron en cuenta para su guión una historia real: la de Marita Verón, joven secuestrada y obligada a prostituirse sin que aun se conozca su paradero. Susana Trimarco, madre de Marita, asesoró el guión y todavía hoy lucha por conocer lo que sucedió con su hija y denuncia los casos de trata de blancas que conoce.

Transmitida en un horario muy competitivo, el del Showmatch, Vidas robadas tuvo el apoyo de Telefe que apostó por ella a pesar de no obtener un rating elevado. Al final triunfaron: se vendió a más de veinte países, y Rusia y México compraron el formato para posibles remakes.

Protagonizada por Facundo Arana (Bautista Amaya) y Mónica Antonópulos (Ana Monserrat), la pareja central que al final es feliz, como en toda telenovela que se respete; no son estos intérpretes, sin embargo, quienes se llevan las palmas sino Soledad Silveyra que da vida a Rosario Soler, la madre desesperada que pierde su hija; y especialmente Jorge Marrale, que borda a uno de los villanos, Ástor Monserrat, hombre atractivo, culto, dulce y que mata con una sonrisa en los labios.

Con toda honestidad, a pesar de la fama actual de Arana en Argentina, no me da el Amaya que reclama esta historia. De hecho fueron Marrale y Soledad quienes obtuvieron más premios en actuación y tuvieron mayor reconocimiento de la crítica.

La importancia de Vidas robadas está en una nota publicada en Granma y que no tiene nada que ver con la ficción: Si se comparan las regiones examinadas en el más reciente Informe mundial sobre la trata de personas (publicado en el 2012), puede observarse que en los países de África y Oriente Medio, así como en los de Asia meridional, Asia oriental y el Pacífico, predominan los casos de trabajo forzoso. En América Latina, Europa y Asia central se detectan más casos de explotación sexual, tal y como podemos ver en la telenovela argentina que se transmite ahora por el canal Multivisión (Vidas robadas).

Según el ACNUR, en las últimas décadas se ha experimentado en Sudamérica un auge en la industria del turismo sexual, sobre todo con «clientes» de América del Norte, por motivos de cercanía geográfica.

Otras formas de trata menos frecuentes con fines como el matrimonio forzoso, la adopción ilegal, la participación en combate armado, la comisión de delitos menores o delincuencia callejera, e incluso la mendicidad, representaron el 6 % de los casos detectados en el 2010 en todo el orbe.

Otra atracción

Del robo de mi tiempo  también es responsable Avenida Brasil, la telenovela de O Globo que en este momento transmite el canal Cubavisión.

Actualmente compite por el Emmy Internacional 2013, considerado el Oscar de la televisión, donde ya estar nominada es un éxito. Según algunos datos es la telenovela brasileña más vendida en el mundo, en 106 países, por lo que supera a El Color del Pecado y El Clon. Y aunque la empresa mexicana Televisa intentó comprar los derechos por doce millones de dólares, O´Globo rechazó la oferta por sus vínculos con la  TV Azteca. El consorcio brasileño es el mayor productor de telenovelas del mundo y como cadena televisiva sólo es superada por la norteamericana ABC.

Avenida Brasil costó 91 millones de dólares, pero ya ha recaudado dos mil millones de dólares, lo que la hace, según la revistaForbes, la más rentable del planeta hasta ahora.

En Chile se realizó un estudio especial que indica la gran diferencia entre  las superproducciones brasileñas con las telenovelas rosadas y banales de Televisa. Avenida Brasil ha sido un fenómeno de rating en Uruguay, Chile, Portugal, Ecuador y otros países.

Escrita por João Emanuel Carneiro y dirigida por Ricardo Waddington, la telenovela se convirtió en tema favorito de las redes sociales, especialmente de Twitter, y su capítulo final fue visto por 80 millones de personas, el programa de mayor audiencia en Brasil durante 2012.

Con un grupo importante de actores, por las tramas y subtramas, la historia central no se desarrolla en la parte Sur, como ha sucedido habitualmente, sino en el barrio suburbano de Divino, zona donde los programas de gobierno de Lula da Silva y ahora de Dilma Rousseff —se dice que la mandataria cambió su agenda para ver el capítulo final de Avenida…— han impulsado un desarrollo que ha propiciado el «nacimiento de nuevos ricos».

El escritor João Emanuel Carneiro explota estas transformaciones para entregarnos una telenovela bastante clásica, pero que no deja de tener sorpresas. La protagonista Nina (Débora Falabella) camina todo el tiempo sobre el filo de un cuchillo: «¿Hasta qué punto la venganza es pertinente? ¿Hasta qué punto es pertinente la justicia?»

Carmina (Adriana Esteves), quizás el personaje más villano de las telenovelas brasileñas, nace en el bajo mundo, también es traicionada y luego emerge gracias a un accidente de Tifón, un futbolista (Murilo Benício) a quien seduce y gobierna. A propósito… o Murilo  debió realizar ejercicios o se debió utilizar otro actor: estoy por ver a un ex atleta, especialmente futbolista, que tenga las carnes tan flácidas.

Carneiro con sus novelas El color del pecado y Cobras y lagartos, se situó bien en O’Globo. Luego escribió La favorita(también vista en Cuba), con la que  pudo ascender al horario estelar del canal. Pero con Avenida Brasil el guionista consiguió remover el país, lo que no sucedía desde hace tiempo con una novela brasileña.

Recién comenzada su transmisión en Cuba, esta producción del gigante suramericano caminará en espiral, como acostumbra Carneiro, para enganchar, mantener el gusto en una meseta dramática y luego, con un giro, volver a atrapar al televidente por medio de la historia principal o las subtramas. Actrices, actores, integrantes del equipo de dirección han merecido importantes premios en su país.

Por lo menos un robo cubano

Los sábados a las 8 y 30 de la noche me siento a ver a Antonio Maceo, digo: a Duaba, la odisea del honor, serie dirigida por Roly Peña y escrita por Eduardo Vázquez  y pierdo media hora de lectura… pero ¡cuánto gano!…

Producida por RTV comercial, con la colaboración de las Fuerzas Armadas Revolucionarias, el Ministerio de Cultura, las autoridades guantanameras y el apoyo de instituciones costarricenses, esta propuesta tiene como  protagonistas a intérpretes que no son actores: Antonio es Anrid Rodiles del Río y José es Héctor Luis Heredia, Teniente Coronel y Mayor de las FAR respectivamente, sin ninguna experiencia en la actuación. Martí sí va a cargo del actor profesional Roberto Albellar, mientras Crombet lo interpreta Eduardo Rodríguez, con experiencia en el teatro. Una buena cantidad de extras aportó el ejército, y otros son jóvenes actores, la mayoría provenientes de Guantánamo y Santiago de Cuba.

Las FAR no solo participaron de esta manera en la obra. Me refirió Roly que, por lo menos un día, contó con un helicóptero que le permitió captar desde las alturas esa geografía agreste, y realizó maniobras muy puntuales para concebir planos en picada.

Pero, y he aquí otro aspecto a destacar: con los pesados equipos sobre los hombros, comandados por el holguinero Oscar Feria, como director de fotografía, subieron los camarógrafos las empinadas montañas para conseguir planos verdaderamente impresionantes.

Sin embargo, todo esto no tendría valor si no se contara una buena historia sobre la Historia. Eduardo Vázquez Pérez («La isla y el tiempo», «Lo real maravilloso» y «Dos ríos, el enigma»), con su guión demostró una vez más que es un mago para dar un poco de fantasía a hechos verídicos y heroicos, generalmente enunciados de manera plana. Para mayor suerte tuvo la asesoría del Coronel Hugo Crombet, nieto del héroe mambí y autor del libro La expedición del honor.

Jorge Ferdecaz, quien ya había mostrado sus dotes como conductor en el programa «Como me lo contaron…», aquí repite en ese «personaje» que bien le va: es el hombre moderno que viaja al tiempo de los mambises. La voz de José Mejía Rodríguez se encarga de narrar los hechos que se conocen por testimonios; y Ángel Ferrera, con carácter informativo, lee documentos oficiales, de los que se encuentran en España.

En tanto docudrama, Duaba incorpora entrevistas a personas conocedoras de la historia que se cuenta: Eusebio Leal, Historiador de La Habana; Eduardo Torres Cuevas, director de la Biblioteca Nacional José Martí; Alejandro Hartman, historiador de la ciudad de Baracoa; además del propio Crombet y otros especialistas. De Costa Rica toman parte Armando Vargas Araya, escritor, periodista e historiador, que se ha dedicado a estudiar la huella cubana en su país; Miguel Guzmán-Stein, profesor de las universidades de Costa Rica y de Zalamanca y una autoridad en su especialidad; Manuel Araya Incera, profesor universitario; Carlos Arauz, escritor dedicado a la cultura de la provincia de Guanacaste, a la que pertenecen Nicoya y La Mansión, donde se instaló la colonia fundada por Maceo y Marco Jiménez, alcalde de ese poblado.

A Vázquez le formulé dos preguntas sobre esta propuesta:

—¿Si Duaba es un docudrama, por qué no se pudo hacer una telenovela?

E.V: En el año 2009 presenté Duaba en la Televisión cubana como una mini serie totalmente dramatizada, pero nunca como telenovela. Estábamos en los primeros pasos cuando se produjo un recorte de presupuesto en el ICRT y el proyecto quedó en suspenso. Era necesario priorizar, precisamente, las telenovelas.

Después de dos años de espera se me ocurrió utilizar una estructura narrativa híbrida que hacía años habían presentado para un programa de historia de Cuba del que no había recibido respuesta.

Esta estructura, además, permitía reducir el presupuesto, sin dañar la realización. Se lo dije a Roly y le gustó. Así retomé el proyecto con absoluta libertad formal. Utilicé como base la estructura dramática pero junto con recursos del docudrama, el documental y de la reconstrucción histórica, puestos en función de la comunicación y no pensando que estábamos descubriendo el agua tibia.

—¿Cómo contar la Historia de una manera atractiva?

E.V: La Historia es de por sí atractiva. Al menos eso pienso yo. Si luego la contamos mal y resulta aburrida la culpa no es del material. Pero si me preguntas qué tomo en cuenta a la hora de trabajar, te diría:

Primero, pensar que el televidente no está en un aula esperando por obligación una clase. Tener conciencia de que la importancia de un tema no garantiza la buena recepción. Que nuestro destinatario no son ni los especialistas ni los funcionarios interesados en el tema que luego pueden felicitarnos, sino los hombres y mujeres de la calle. Conocer a nuestro posible televidente, que es la mejor manera de comenzar una comunicación efectiva. Estudiar, estudiar y nunca dejar de estudiar para situarse por encima del tema y poder disponer de más de un opción en cada momento.

Saber la dirección del viento del audiovisual contemporáneo y no «fajarse con él», sino intentar ponerlo a nuestro favor. Tener conciencia de que ser entretenido no es un pecado, sino una virtud. Y, por supuesto, conocer de historia y de dramaturgia. Saber qué se quiere decir y tener el valor de decirlo. No creo que sea difícil.

La mayor dificultad radica, que es por donde debí comenzar, en saber detectar cuál es una buena historia.

Vergüenza ajena

Escribiendo estas líneas siento vergüenza ajena. Unos diez años atrás Mayra Pastrana publicó un interesante análisis sobre los telefilmes cubanos, a los que situaba en una vanguardia estética y de contenido. ¿Dónde están hoy aquellas piezas de Tomás Piard, Charlie Medina, Rudy Mora, Ernesto Daranas, Alejandro Gil y muchos autores más que siguen en Cuba? ¿Por qué sus obras han desaparecido de la televisión? No basta con que algunos (Charlie, Daranas y Rudy) filmen películas, se extrañan sus obras seriales o unitarias en la pequeña pantalla).

Por su presupuesto financiero ni Vidas robadas y mucho menos Avenida Brasil pueden compararse con Tierras de fuego, la telenovela cubana. Nuestro país no tiene recursos para enfrentar propuestas como la argentina y la brasileña, pero ¿por qué aún estoy esperando siquiera un poquito de sensualidad en la pareja protagónica, que se besan como si estuvieran comiendo un pan con croqueta?

El temblor de Débora Falabella (Nina) cuando ve a su amado Patata, en Avenida Brasil, no necesita un centavo, sólo talento, un buen guion y una dirección adecuada.

Una vecina me decía que ella ve Tierras de fuego «¿y después qué?, nadie discute, si acaso se ríen por guajiros que no sudan».

No digo más. ¿Qué viene en el futuro? ¿Volverán los debates por una propuesta como Doble juego o La cara oculta de la luna o seguiremos en este amargo placer de disfrutar el acercamiento a los problemas argentinos y brasileños, sin que los cubanos estén en los programas de ficción, los de más rating en Cuba?

Espero que los debates y propuestas del Congreso de la Asociación Hermanos Saiz influyan en que nuestra televisión camine realmente al compás del ahora. Hay jóvenes talentosos dispuestos a asaltar el cielo, y otros no tan jóvenes que quieren seguir en la batalla infinita de realizar una mejor televisión. Sólo hay que buscarlos y darles un poquito de recursos. Talento y deseos de crear tienen, mucho más cuando las máximas autoridades del país reclaman que los artistas acompañen el proceso de cambios en Cuba.

 

 (Fuente: Cubadebate /Tomado de El Caimán Barbudo)

Hallan tumba de 1.000 años de antigüedad en Perú

 

27/10/2013 11:05:39 

 

 

Dos fardos de un personaje de elite y un niño, presuntamente sacrificado, fueron hallados por un equipo de expertos en una tumba de 1.000 años de antigüedad en la Huaca Pucllana, en Lima, según explicó la directora del Museo de Sitio, Isabel Flores.

 

«Estos niños que están acompañando a los adultos son ofrendas que los ponen seguramente vivos, no se sabe, porque van envueltos con toda su vestimenta», declaró Flores sobre la presencia del pequeño en la tumba de un adulto de la cultura preincaica Wari. 

Las ofrendas humanas fueron una costumbre de las culturas preincaicas que se extendieron en la costa de Perú en ritos para los dioses del mar, refirió.

La tumba está a 22 metros de altura, en la sexta plataforma de la huaca (sitio arqueológico) Pucllana, un centro ceremonial en forma de pirámide ubicado en el distrito limeño de Miraflores, desde donde se puede observar el océano Pacífico.

El hallazgo fue hecho hace cinco días por un equipo de expertos que trabaja desde hace 32 años en la huaca, construida por la cultura Lima en el siglo cuarto después de Cristo y luego invadida por la cultura Wari, alrededor del siglo octavo, indicó Flores.

Los pobladores de la cultura Lima fueron pescadores y agricultores que adoraban al mar, mientras que los Wari fueron guerreros que llegaron de la sierra en busca de mayores recursos para vivir y extender sus dominios, precisó la experta.

Los Wari hicieron agujeros en la estructura original de la huaca para construir en ellos las tumbas y colocar los restos de sus líderes, a manera de representar el dominio que ejercieron sobre sus antecesores, los Lima, según dijo Flores.

La directora del museo de la Huaca Pucllana informó que «los dos personajes están allí con todas sus ofrendas», entre las que se han encontrado cuyes (conejillos de indias), maíz morado, vasijas en forma de botella, calabazas con diseños de felinos corriendo, tejidos y bolsas con restos vegetales.

Para determinar la importancia del personaje principal, los arqueólogos tendrán que analizar la totalidad del vestuario, las ofrendas y los artículos personales que lo acompañan en su tumba, una labor que se hará a partir de enero próximo, cuando se retiren los fardos de la tumba, adelantó Flores.

Los arqueólogos estudiarán además las enfermedades que sufrió el personaje, sus características físicas y los probables vínculos genéticos con el infante en los laboratorios del museo. El fardo del adulto está envuelto con una malla de junco, en cuclillas, y da la impresión de ser un personaje sentado con una falsa cabeza que ha desaparecido, agregó la experta.

Debido a que la Huaca Pucllana ha quedado en medio de la ciudad, fue objeto en el pasado de numerosos robos, conocidos como «huaqueo», pero el equipo que dirige Flores ha encontrado por lo menos diez tumbas similares en sus diferentes plataformas.

«Hemos encontrado a un jefe enterrado con sus ponchos (abrigos de lana) bordados y ofrendas, y también a maestras tejedoras, que llevan consigo sus muestras de lana y de diferentes puntos de tejidos», contó Flores.

En Lima hay numerosos centros arqueológicos, o huacas, levantados entre otras por las culturas Lima (200 a 700 d.C.), Wari (700 a 1.000 d.C.) e Yschma (1.200 a 1.450 d.C), que antecedieron a los Incas, y que las autoridades locales trabajan para preservarlas de los traficantes de tierras y mafias dedicadas al tráfico del patrimonio cultural.

En febrero pasado, un equipo de arqueólogos del Ministerio de Cultura encontró once tumbas de las culturas Lima e Yschma en medio de una villa deportiva en el distrito de San Luis, que habían permanecido intactas hasta la actualidad.

 

(Fuente: diariolasamericas/EFE)

 

Mujeres choferes se rebelan en Arabia Saudita

 

 

27/10/2013 10:58:10

 

Decenas de mujeres circularon este sábado por las calles de Arabia Saudita al volante de vehículos, desafiando una decisión de las autoridades del reino que les prohíbe hacerlo.

Mediante las redes sociales, activistas difundieron la consigna «conducir es una elección» personal y llamaron a las saudíes a hacer del 26 de octubre un día de desacato femenino en el país, el único del mundo donde se proscribe a las mujeres conducir un automóvil.

En el centro de la campaña en pro de los derechos femeninos figura Manal Al Sharif, una experta en informática de 34 años, que en 2011 estuvo nueve días presa por haber divulgado un video suyo al volante de un vehículo.

Según la profesora Aziza Youssef, otra activista promotora de la campaña, varias de las participantes en la protesta recibieron esta semana llamadas telefónicas de un alto oficial del ministerio del Interior advirtiéndoles que no lo hicieran. Sin embargo, hasta ahora no se reportaron arrestos.

Aunque en el país no existe una ley que les prohíba expresamente manejar vehículos, a ninguna se les emite una licencia de conducción lo que las obliga a depender de familiares varones para poder trasladarse de un sitio a otro.

La medida ha sido impuesta gracias a la influencia ejercida sobre la monarquía saudí por clérigos musulmanes según quienes dejar que las mujeres conduzcan autos propagará en la sociedad el «libertinaje». Un imán desató gran escándalo el mes pasado cuando afirmó que hacerlo les dañaba los ovarios.

En 1990 medio centenar de mujeres pasaron un día en la cárcel, se les retiró su pasaporte y perdieron sus empleos, por ponerse al volante de vehículos. El hecho se repitió en junio de 2011, cuando unas 40 hicieron lo mismo luego de que una de ellas publicó en la web un video suyo manejando.

 

(Fuente: VOA)

¿Furia divina o insensatez?

 

22/10/2013 5:26:52 

 

Más de 60 personas fallecen anualmente en Cuba víctimas de descargas eléctricas, por lo que se convierte esta en la primera causa de muerte por eventos atmosféricos.

 

«El diablo se enfureció y mandó los poderes contra ellos, solo sintieron un fuerte estruendo y los enterradores dicen que fueron a la tumba con los pelos de punta».

—Oye, deja la bobería que aquí no hay diablo ni muertos. Vamos a aprovechar el aguacero, que está riquísimo.

Achacándoles a las leyendas el verdadero efecto de los fenómenos atmosféricos, la mayoría de la población muestra total irreverencia ante las tormentas eléctricas y tan solo tapan sus oídos para no sentir el molesto estampido, que cuando deja de escucharse es porque la descarga que mata, ya pasó.

No apuesto por la brontofobia, temor patológico a los truenos, relámpagos y tempestades, pero es bueno un tilín de susto para aquellos que retan a Zeus, sin percatarse de lo letal que pueden resultar las armas del poderoso padre de los dioses, según la mitología griega.

Más de 60 personas fallecen anualmente en Cuba víctimas de descargas eléctricas, por lo que se convierte esta en la primera causa de muerte por eventos atmosféricos.

En Villa Clara, según cifras del Departamento de Estadísticas de Salud Pública Provincial, en el primer semestre del año 2013 murieron dos personas por fulguración. Para algunos no resultará significativo hasta el día en que la suerte se quede dormida, no los acompañe y pasen a engrosar la lista de los occisos.

Estos fenómenos atmosféricos, que en la historia han sido atribuidos a la ira de los dioses contra los malos pasos de los humanos, realmente tienen un basamento científico. Según el Dr. Aldo Moya, especialista principal del departamento de Pronósticos del Centro de Meteorología de Villa Clara, la descarga eléctrica está compuesta por lo que las personas llaman relámpago, identificándolo por la luz; y el trueno, que es el sonido que retumba. 

«Las nubes tienen cargas eléctricas positivas y negativas que, al interactuar, originan una descarga en forma de chispa. Suceden como resultado de la diferencia de potencial eléctrico, y pueden ocurrir dentro de una misma nube, entre nubes diferentes o entre una nube y la tierra», explica Moya.

Las leyendas no han faltado y mucho menos las historias de los ancianos acerca de sus costumbres para protegerse de los rayos y centellas. Dictan tapar los espejos, no asomarse a la ventana, permanecer acostados lejos de cualquier elemento metálico y, aunque pueda parecer exagerado, algunas medidas deben respetarse.

Los meteorólogos explican que cualquier lugar es propicio para una descarga eléctrica, eventos característicos de los meses entre mayo y octubre. Los campos constituyen las zonas más peligrosas, pues son terrenos desiertos donde se encuentran varios puntos altos que buscan los rayos como canal para llegar a la tierra.

Es falso que los espejos trasmiten el relámpago, pero los teléfonos sí, están conectados por cables a un poste que puede servir de pararrayos. Además, son una amenaza para todos los equipos eléctricos.

«En medio de una tormenta, si estamos en el campo no debemos permanecer cerca de árboles. Lo recomendado es adoptar una posición en la que seamos el elemento menos alto del sitio, y evitar permanecer mojados. No debemos mantenernos en el mar durante la tempestad ni bañarnos en aguaceros mientras truene, ya que el agua de lluvia es conductora perfecta de la electricidad. Los radioaficionados deben tomar providencia con sus antenas», acota el experto meteorólogo.

«Existe un método básico para la protección, consistente en contar los segundos entre la luz y el trueno. La cifra, multiplicada por 340, nos da aproximadamente la velocidad del sonido, en metros por segundos. El resultado será la distancia aproximada en metros a la que nos encontramos de la tormenta. Una medición continua, en determinado período de tiempo, puede indicarnos también si la tempestad se aleja o se acerca».

Es preocupante la poca percepción de riesgo que tenemos los cubanos respecto a un fenómeno tan peligroso. Los jóvenes cometen locuras mientras truena, y  los truenos no son sandeces ni asunto de pura superchería.

Para las estaciones de tormentas eléctricas las autoridades competentes deberían crear estrategias educativas, para de la misma forma en que se logró enraizar en la población una cultura sobre huracanes, afianzar igual sabiduría en tales cuestiones que, si bien es cierto que no alcanzan la categoría de desastres, sí ocasionan muertes. Los medios de difusión masiva pudieran divulgar ampliamente los perjuicios que entrañan, así como historias reales. De seguro sería una vía más de persuasión para negligentes e ignorantes.

El consejo reiterado: «Niño, sal del agua cuando empiece a tronar», no siempre funciona. Y no es cuestión de dioses enfurecidos ni de cuentos del campo donde vivió por muchos años la abuela. Ningún capricho, más bien la experiencia. Las tormentas eléctricas son obra de la Naturaleza. No juegue con ella ni la rete.

 

(Fuente: Vanguardia / Miriam Elisa Peña)

Verde, que lo prefiero ¡verde!

19/10/2013 6:09:58 

 

Por Mercedes Rodríguez García 

«La avaricia rompe el saco»… Y si de saco hablamos, son muchos los frutos de la tierra —cada vez más raquíticos— que le caben a este fardo, pues malamente los dejan crecer y madurar en un afán lucrativo que está acabando con los bolsillos y la salud de Liborio, ese semejante cuyo salario ya no da para más. 

Tan vieja como la humanidad, la avaricia constituye una inmoralidad que hace insensato y esclavo del dinero a quien la padece, apartándole del cumplimiento de sus cristianos deberes para con el prójimo que —obligado por la necesidad— recurre a mercados y carretilleros donde comprar frutas, viandas y vegetales para su alimentación diaria. 

Alimentación que suponemos sana cuando el proceso de crecimiento y maduración transcurre de manera natural, y no violentado mediante procesos artificiales que limitan los beneficios de los nutrientes, causan un impacto negativo en el ecosistema y afectan la salud humana. Y no hablemos de las esmirriadas  cebollas ni de los demacrados ajos que, en ristras nos proponen hasta en la puerta de la casa, pero sin rebajarle un centavo a tan «condimentosos» bulbos. 

El tema de la maduración artificial no resulta nuevo y ha sido abordado en reiteradas ocasiones — y con variados enfoques— por nuestros medios de prensa. Sin embargo continuamos expuestos al engaño y a la malsana ingestión de esos coloridos plátanos, frutabombas,  piñas,  guayabas, mangos,  tomates, que no son lo que aparentan ni por fuera, ni por dentro. 

Belleza falsificada a base de flordimex —como se le conoce popularmente al ácido 2-cloroetilfosfónico—, utilizado en Cuba durante la etapa reproductiva de la caña de azúcar, ya que ayuda a acelerar y sincronizar la maduración y concentración de la sacarosa, y por ende a aumentar sus rendimientos. 

En este caso se riega por aspersión utilizando aviones y en dosis ¿exactas?, que no sobrepasan un miligramo por kilogramo en  el momento del consumo,  bien distintas a cuando se emplea ilícitamente, en cantidades desproporcionadas, puros o diluidos, inyectando o untando con la mano los frutos ya acopiados para su venta en dos o tres días, esos mismos que luego nos comeremos: insípidos, inodoros y artificialmente «coloreados». 

Y si bien la literatura especializada no reporta intoxicaciones y malformaciones celulares en el ser humano a causa este químico, su uso no se recomienda para madurar frutas del modo improcedente en que se está haciendo. 

De ahí que constituye una violación de la seguridad, pues esos plátanos, frutabombas,  piñas,  guayabas, mangos y  tomates, no tienen cómo deshacerse del etileno o eteno, cuestión que sí logran las plantas de manera natural entre los 10 y 20 días posteriores a la aplicación. 

¡No, ni lo crea! No hay que ser ningún Sherlock Holmes ni un Hércules Poirot, para deducir que este fitorregulador —también conocido como Thefón, Ethephone, Chlorethefon o Ethrel— ha sido robado de los almacenes de la Agricultura o durante su manipulación hecho que algunos prefieren llamar,  eufemísticamente, desvío de  recursos. De ahí la duda respecto a la ¿exactitud? de la dosis. Bien sabemos que donde se sustrae, falta. ¡O sobra!  alguna adúltera y camaleónica sustancia. 

Pero como a los avaros solo les interesan sus ganancias, y no la salud de los consumidores, aprenda usted a confiar en usted y a reconocer los frutos infectados con flordimex.  ¿Cómo? Al no estar completamente maduros muestran manchas verdes en el centro de su cáscara o corteza, y demasiada madurez en los extremos. Se termina de madurar en solo horas y luego se pudre. 

Porque a usted, por encima de esa «sacrosanta» política de oferta-demanda, le asiste asimismo sacrosanto derecho a la vida plena y saludable de todo ciudadano cubano, y del cual deberían cuidar mejor —además del personal de salud y de los cuerpos del orden interior — los inspectores encargados de detectar estas y otras irregularidades, en cada punto, mercado o carretilla. 

De igual modo, compete a las empresas agroazucareras intensificar el control sobre sus almacenes y productos; a las direcciones de higiene y epidemiología, vigilar y hacer cumplir las regulaciones para el expendio y manipulación de productos alimentarios; al CITMA, pronunciarse al respecto, y al aparato jurídico penal  tomar medidas ejemplarizantes. 

Pero mientras las aguas toman su nivel y todo acaba de funcionar como tiene que funcionar, no compre frutos madurados artificialmente. Dejemos que se pudran en la tarima. Hagámosle el boicot a los avaros, «sustancia» de la cual parecen estar hechos  no pocos intermediarios, carretilleros y revendedores… 

O mejor, «peguemos los dientes a la pared», y en última instancia,  compre los frutos verdes y madúrelos en casa, con los métodos tradicionales de la abuelita. Reclame, defienda su bolsillo si es que vive con el sudor de su frente. 

¡Ah!, y no espere que reconozcan el flordimex, pueden existir otros productos o insalubles procederes. Tampoco guarde la esperanza de que bajen el precio porque la mercancía no tenga salida y se les descomponga. Los avaros son así, prefieren a los cerdos…