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LA TECLA CON CAFÉ

Cronicafeando

Fuego, aire y agua azotan a Estados Unidos

Fuego, aire y agua azotan a Estados Unidos


 

25/06/2012 2:21:49

 

Estados Unidos está siendo azotado por agua, fuego y aire. El fuego se representa como incendio forestal. El último en aparecer lo hizo este domingo, en Colorado Springs, en el oeste de la nación y se propagó muy rápido debido al calor y a la baja humedad. Con llamas en más de 800 hectáreas provocó la evacuación de miles de personas. 

 

Pero no es el único incendio forestal que golpea a EE.UU. En Colorado, por ejemplo, son siete los puntos en el estado donde hay focos de incendio. 

En Utah, hay otro foco que comenzó el jueves, en Kiowa Valley. El viento de más de 30 kilómetros por hora avivó las llamas y obligó a la evacuación de más de 9.000 personas. 

Nuevo México vivió (aunque sigue, está controlado en un 80%) el peor incendio forestal de su historia, con más de 300 mil hectáreas quemadas y medio millón de inmuebles destruidos. Nuevo México es una de las zonas más castigadas: el año pasado sufrió una docena de tornados, nieve, aridez, calor, inundaciones e incendios forestales que provocaron 50 mil millones de dólares en pérdidas. 

El aire también provocó lo peor. La tormenta tropical Debby que azotó a Florida este domingo, provocó la formación de dos tornados en la zona central del estado, por el que murió una mujer. Los tornados destruyeron cuatro casas en la zona sur del condado. La mujer fue hallada sin vida en Venus, ubicado en el centro de Highland. 

El agua es otro de los factores que están haciendo destrozos en la nación. Debido a la tormenta tropical Debby, la zona de Florida está recibiendo lluvias torrenciales y Clearwater Beach, por ejemplo, está literalmente bajo el agua. Pero parece que lo peor aún no pasó, porque Debby se encontraba esta noche a unos 100 kilómetros de la desembocadura del río Mississippi y se presume que tocará tierra el jueves.

 

 

 

Reflexiones, «flashazos» o «twitazos»: el estilo es el hombre

Reflexiones, «flashazos» o «twitazos»: el estilo es el hombre


 

21/06/2012 10:08:17

 

Prefiero —o ya me había acostumbrado—a sus extensos pero siempre argumentados artículos. Me  refiero a las oportunas y contextualizadas Reflexiones de Fidel publicadas originalmente en el sitio digital Cubadebate, reproducidos en el periódico Granma e invariablemente comentados por las agencias y medios de prensa internacionales.

 

Algunas las tengo archivadas, llenas de subrayados y anotaciones al margen por la cantidad de información y fuentes contrastadas que el articulista emplea con la clara intención de persuadir.

Las aparecidas últimamente resultan más fáciles de leer —incluso de  republicar en los blogs— dada su brevedad. Pero tengo que adaptarme. En realidad algunas me parecen... (¿Cómo decirlo sin que me malinterpreten?) «flashazos», o «twitazos», como se ha dado en llamar ahora a esa manera sintética, rápida e impactante de expresar las ideas.

Fabuloso el nivel de síntesis que —invariable y de inmediato— despierta la curiosidad y obliga al lector a ampliar el contenido, sea a través de las llamadas fuentes documentales (libros, revistas, periódicos, internet, etc.) o técnicas (especialistas, expertos, etc.).

Varios conocidos (vecinos, compañeros de mis hijos, incluso colegas periodistas) me han preguntado si yo las entiendo, lo cual me ha obligado a un rastreo memorístico inmediato, del mismo modo que acudo a Google u otro buscador para localizar, digamos, un nombre, un término una palabra clave, «caliente».

Bueno, otro estilo. Es Fidel. El sabrá lo que hace, y siempre ha demostrado saber lo que hace. De lo contrario no estuviera donde está ni fuera quien es. De una manera o de otra estamos convocados a asumir formas de expresión acorde a las «siempre crecientes necesidades» tecnológicas, hegemonizadas y demonizadas por los llamados gurús de la información y la comunicación, invariablemente apellidados Internet-Redes Sociales.

Decía Baltasar Gracián y Morales, escritor español del Siglo de Oro que «el estilo es el hombre», y le asistía toda la razón. Pues al final, las academias norman y la vida dicta.

Cultivador de la prosa didáctica y filosófica, Gracián forjó él mismo un estilo construido a partir de sentencias breves,  muy personal, denso, concentrado y polisémico, en el que domina el juego de palabras y las asociaciones ingeniosas entre estas y las ideas. Una forma ingeniosa de expresión, breve, concisamente, con las palabras justas.

No digo que me guste o me disguste, pero funciona. Y en el caso de Fidel así lo veo. Es otra manera de enseñar, de inducir a los lectores, de remitir a otro contexto o momento, de poner a pensar a amigos y enemigos.

En materia de estilos, me afilio a Gracián. No siempre hay que decir el santo y la seña; aunque del santo ya no se hable, vale la seña; lo implícito y lo explícito, la línea y la interlínea. Cada cual sabrá lo que lee y cómo lee.

Por mi parte, y en la medida de mis posibilidades de tiempo y conexión, intentaré comentarles sobre el tema que Fidel aborde en sus Reflexiones, siempre que me asista el conocimiento, lo adquiera por diversas fuentes, haya vivido la experiencia o me sienta motivada personal y profesionalmente. Como ya acabo de hacer en este weblog.

Y el que me lea, si lo desea, que deje su comentario. Y por favor, sea cortés, desprejuiciado, ético, y decente. Muchas gracias. Mercedes.

 

Aquí les dejo el enlace a las últimas Reflexiones de Fidel publicadas en Cubadebate.



Sin distanciarlos «ni un tantito así»

Sin distanciarlos «ni un tantito así»

 


15/06/2012 6:22:23

 

Por Mercedes Rodríguez García

 

Ya otros lo han dicho y acuñado con su prestigio intelectual: el  significado  profundo  del  legado de los héroes estará renaciendo  mientras en el mundo existan injusticias, desigualdades  y  privilegios. Tal es el caso de Antonio Maceo y Ernesto Guevara.

 

Nacidos ambos un 14 de junio, no deja de ser estereotipado continuar juntándolos por, solo y en cada «fecha de nacimiento», pues la efeméride resulta insuficiente por sí sola para referirnos a quienes por sus hazañas y virtudes adquieren la dimensión de héroes, casi siempre sostenidos por las armas con las que lucharán hasta encontrar la muerte.

Es todos los días, al rastrear en el conjunto de los acontecimientos ocurridos a una persona a lo largo de su vida o en un período de ella, que saltan las mejores coincidencias. Luego se contarán, narrarán, describirán y publicarán, con la impronta de quien la escriba y bajo la lupa tendenciosa de los intereses de cada cual.

Mucho se ha escrito en Cuba acerca de Maceo y Che, y a veces hasta me han parecido redundantes algunas de las coincidencias, por lo que me siento incapaz  de establecer coexistencias entre el Titán y el Guerrillero, so pena de repetir lo ya dicho.

Sin embargo existe un aspecto sobre el que quisiera comentar: la insistencia del adversario ideológico que se empeña, entre otras cuestiones, en dar como «obsoleto el carácter armado de la lucha revolucionaria», llevada a la práctica por Maceo y Che de manera tan consecuente y brillante.

Y fundo mi interés en el por qué y el para qué lo hacen ahora con el Che, del mismo modo que otrora lo hicieron con Maceo sus detractores. No veo otra intención que deformar el pensamiento y la obra del revolucionario, segmentando al combatiente del organizador; al estadista, del ser humano integral y social.

A Maceo intentaron enfrentarlo a otros jefes de la revolución, del mismo modo que persisten en presentar un Che distanciado de la dirección revolucionaria,  esa que él contribuyó a crear y de donde emergió como cuadro y dirigente.

Maceo no fue un empirista ni un pragmático con solo «fuerza en el brazo», desprovisto de cualquier nexo con la teoría. Cierto que por sus méritos en el campo de batalla ascendió de soldado a lugarteniente general. Predominaba la idea del guerrero lleno de heridas, llegándosele a describir con el uniforme manchado por la sangre.

Al Che se le tilda de «guerrero puntual», cuando fue todo un combatiente en un proyecto por la transformación mundial;  se le acusa de militarismo, de mesianismo convirtiéndolo en mito, en una imagen a la cual se reverencia con la siempre «atinada» acotación  «independientemente de sus ideas» o «a pesar de ellas».

¿El plan? En otro siglo, sin diferenciar los 83 años entre el nacimiento de uno y del otro, parece el mismo: desmoralizar y desmovilizar al enemigo. Desvirtuar la imagen ha sido la gran consigna de guerra.

En época de Maceo no existían la televisión ni el cine, por ello sus enemigos solo pudieron utilizar la caricatura como  expresión del ridículo, mostrándole exageradamente grande, forzudo, simiesco, machete pavoroso a la cintura. 

Para con el Che Guevara  ha funcionado —¡y de qué manera!— el poster , lo mismo de un melenudo con boina que la de un Cristo secularizado, inalcanzable, bello, celestial, y por lo tanto ineficaz para la cotidiano- real.

Pudiera analizarse la obsolescencia del carácter armado de la lucha revolucionaria, como mismo fundamentarse y esgrimirse que la batalla contemporánea es de pensamiento y habrá que ganarse a pensamiento. (Dejo eso a filósofos, estrategas y politólogos).

Hombres de pensamiento y de acción, la herencia de Maceo y Che resulta altamente aprovechable, dado  el valor que  tiene el ejemplo  del sacrificio  en  la  lucha  por  una  aspiración  política, social y moral más alta.

Si bien el legado de los héroes estará renaciendo mientras en el mundo existan injusticias, desigualdades y privilegios, no nacen todos los días un Titán de Bronce ni un Guerrillero Heroico.

Los acontecimientos dictan no discriminar métodos ni descuidarse ni distanciarlos «un tantito así».

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  


Chile: Homenaje no, una reivindicación al genocidio

Chile: Homenaje no, una reivindicación al genocidio


 

12/06/2012 23:15:14

 

Pese a que las organizaciones de derechos humanos presentaron un recurso judicial para impedir la realización, el gobierno del conservador Sebastián Piñera permitió que la Corporación 11 de Septiembre celebrara, en el céntrico teatro Caupolican de la capital chilena, el acto de homenaje al hombre que liderara el Golpe de estado contra el presidente constitucional Salvador Allende, en 1973.

 

Y aunque contra el general golpista fueron entabladas más de 300 querellas criminales por los miles de casos de ejecutados o desaparecidos durante su dictadura, Piñera no hizo nada para impedir tan horrenda celebración, pese a que los tratados y pactos internacionales sobre derecho humanitario suscritos por Chile sancionan las manifestaciones de panegírico a quienes cometieron crímenes horrendos contra la humanidad.

Según el ministro portavoz, Andrés Chadwick, el presidente Piñera «no favorece ni colabora ni participa ni es partidario de este tipo de homenajes», pero «obviamente los respeta, porque se celebran sin contravenir ninguna ley».

Es así que más de 40 años después, el fantasma del fallecido ex dictador Augusto Pinochet sale a recorrer las calles de Santiago, a contrapelo del reclamo de los familiares de los más de 3 mil ejecutados o desaparecidos, lo cual puede considerarse, tal y como lo catalogó la oposición  como «una apología a la violencia y al terrorismo de Estado». Una provocación cívico militar.

En cualquier otro país del mundo, quien hace alegoría o reivindica al genocidio o al terrorismo de Estado puede ir a la cárcel. Ni siquiera en Alemania, donde está prohibido homenajear a Hitler. Y si legalmente en Chile es posible este tipo de conmemoración, honestamente no es moral. Escarbar sobre el dolor de las víctimas es un crimen.

Por ello las víctimas de la dictadura y la oposición política a Piñera acusaron al gobierno de «respaldar» el acto de homenaje al exdictador, al mismo tiempo que convocaron una contramanifestación en la que los partidarios de Pinochet y sus detractores se volverían a ver las caras en la calle.

Las organizaciones de derechos humanos daban por descontado que los tribunales de justicia no impedirían el acto de los partidarios de Pinochet, ya que unos días antes tanto el gobierno regional de Santiago como la policía del gobierno actual informaron a la justicia que no había impedimentos legales ni de seguridad para la exhibición del film «Pinochet», que se haría en «un local privado y cerrado».

Efectivamente, llegó el adelantado 11de septiembre-homenaje a Pinochet, y con este el inevitable enfrentamiento, así como la represión de la policía contra los grupos de la izquierda, cuyo objetivo era dar a conocer al mundo su justa inconformidad por la tácita reivindicación de asesino como Augusto Pinochet. Sería una manifestación pacífica.

Es difícil saber si los enfrentamientos del pasado domingo eran evitables o no, pero de todos modos la propia policía los hizo inevitables, al cerrar el paso de los que protestaban y tratar de contenerlos por la fuerza. Como en tiempos del dictador se emplearon gases lacrimógenos, porras, y chorros de agua color amarillenta, altamente tóxica. Todo un ensayo sobre cobayas en este tipo de enfrentamiento.

A pesar de los pesares, el homenaje dio comienzo a las 11 a.m. hora local (3 p.m. GMT) con poco más de un centenar de asistentes (de los cuatro mil que calcularon, invitaron y anunciaron para la proyección del film «Pinochet»), y entre ellos el alcalde de Miami, Tomás Regalado; el presidente de la Liga Demócrata del Estado de Florida en Estados Unidos, Eladio José Armesto; Joseph Torres, presidente de la Juventud Cubana en el exilio; el inglés ultraderechista Lord David Montgomery, quien viajó en representación de Margaret Thatcher, y muchos otros personajes de similar calaña.

El único representante de la familia Pinochet fue el nieto del ex dictador, Augusto Pinochet Molina, quien calificó el homenaje como «un acto para honrar a la historia». « […] Quiero agradecer a Dios y a todos los chilenos diciendo que en el año 73 este país dio un grito fuerte y ese grito fue libertad. Todo eso fue liderado por mi abuelo pero todos ustedes ayudaron. Luchen siempre por la libertad, nunca la pierdan», terminó… ¡desvergonzadamente!

El film duró dos horas. Al final los asistentes aclamaron ruidosamente. aunque algunos críticos aseguran que en la film «Pinochet», el director Cristian Zegers,  utiliza sin permiso abundantes imágenes de otra cinta en la que el cineasta Miguel Littin.

Los asistentes al acto debieron salir del teatro en buses que los Carabineros pusieron para su traslado. Afuera esperaba una multitud que resistía los gases y los embates del agua tóxica.

Alrededor de 50 manifestantes fueron detenidos, algunos heridos y otros puesto fuera de combate. Llegó la Cruz Roja desde tres estaciones de policía. Entre los lesionados figuraban varios camarógrafos de un equipo de televisión española, cuatro o cinco periodistas del grupo, y un corresponsal europeo, que no ha querido dar el nombre.

Observadores de Derechos Humanos y Amnistía Internacional, han denunciado los hechos…

 

(Fuente: Globedia) 

 

 

La India, un pretexto para hablar del Mundo con sus brechas

La India, un pretexto para hablar del Mundo con sus brechas


 

31/05/2012 13:58:50

 

La India sigue siendo un país de grandes contrastes. Entre las riquezas naturales y el crecimiento económico, se abre una enorme brecha: la pobreza, la desnutrición, y la falta de servicios de salud y de saneamiento.

 

Según cifras oficiales, el crecimiento promedio entre 2007 y 2011 fue de 8,2 por ciento, pero la pobreza solo disminuyó 0,8 %. Las cifras no siempre muestran el fondo de la verdad, y muchas veces son manipuladas a través del método utilizado. Un ejemplo pudiera el que utiliza ese país para medir la pobreza, basado sobre 50 centavos al día. Todo un insulto si se tiene en cuenta que no se ajusta a los estándares internacionales. 

Si no, pregúntenle al Premio Nobel de Economía, Amartya Sen, quien recientemente dijo que las estadísticas de pobreza de India «son muy controvertidas y poco confiables», y pidió «un cambio radical». 

Si la India siguiera los estándares fijados por el Informe de Desarrollo Humano de 2012, la pobreza alcanzará a 55 por ciento de la población, pero obsesiona más la estadística del crecimiento que mostrarán a escala internacional que los objetivos logrados en materia de educación y salud.

Aunque tampoco creo mucho en ciertos listados, resulta sintomático que el país del sur de Asia, aparezca en el lugar 134, entre 187 naciones, en el Índice de Desarrollo Humano de la Organización de Naciones Unidas (ONU). 

Una de las principales consecuencias de la pobreza es que atenta contra el derecho a la alimentación. India tiene la mayor cantidad de personas desnutridas, mal que afecta a 21 de sus habitantes. Además, 42 por ciento de los menores de cinco años muestran bajo peso. 

Recientemente, y en el marco de otro Examen Periódico Universal del Consejo de Derechos Humanos de la ONU, Miloon Kothari, coordinador del Grupo de Trabajo sobre Derechos Humanos (WGHR, por sus siglas en inglés).

En la India, cierto,   el derecho a la alimentación es «justiciable», pero la realidad es que, pese al exceso de granos, su  mecanismo de distribución es insatisfactorio y falta apoyo al sector agrícola. El hambre conmociona y la biotecnología crece. 

En materia de agua y saneamiento, la India alcanza otro máximo vergonzoso: tiene la mayor cantidad de personas que defecan al aire libre, 51 por ciento de la población. 

Por otra parte, el proceso de desarrollo de India, que depende en gran medida de la explotación de recursos naturales, llevó al desplazamiento y al despojo de millones de indígenas en todo el país.

Las multinacionales están cada vez más interesadas en invertir en el centro de India, en estados como Orissa y Andhra Pradesh. Mientras las compañías adquieren tierras, miles de indígenas reciben disparos de la policía en defensa de los intereses corporativos.

Y por si fuera poco las fuerzas de seguridad recurren a la tortura especialmente  y de manera brutal en zonas conflictivas como el noreste, en Jammu y Cachemira. Las desapariciones forzadas, las detenciones arbitrarias, los asesinatos extrajudiciales y la violencia sexual continúan arraigadas en esas zonas.

Esa es la otra cara de la India, de la India que padece, de la que no está en ninguna postal, ni se exhibe en sus pagodas al aire libre, ni en el Taj Mahal, ni en otras joyas arquitectónicas que fomentan el turismo desconsiderado; ni en su música ni instrumentos musicales exóticos que tanto agradan al extranjero; ni en su danzas mitológicas y bailes tradicionales y mucho menos en su  Bollywood, un barrio convertido en el centro de la industria cinematográfica más prolífica en el mundo…

Esa es la India que se oferta y se vende. Como muchos otros países entran en la compraventa de sus catedrales, sus plazas, sus playas, sus mercados, sus flores y frutos, su arte, sus trajes típicos, sus modos, costumbres y hasta sus gentes…

El desafío es enorme. Parece que la India, y el Mundo, jamás tendrán una sola cara. Se trata del Mundo para que sea mundo, el mundo bipolar; histórico y por naturaleza, contrario en si mismo. Mas corresponde a los políticos hacer que, al menos, predominen las luces y no las sombras. En un final, están donde están, y en minoría, porque los más trabajamos para ellos.

 


 

 

 

El mejor de semillas con calidad determina los rendimientos

El mejor de semillas con calidad determina  los rendimientos


 

26/05/2012 17:47:43

 

Imposible obtener altos rendimientos en las cosechas si no se da mejor uso a las semillas de calidad generadas en el país, pues el empleo de una buena simiente define más del 50 % de las cosechas. 

 

Existen semillas que marcan pautas dentro y fuera de Cuba por la calidad de las plántulas que genera, pero aún en la Isla los agricultores no aprovechan al máximo las potencialidades con que cuenta el Instituto Nacional de Investigaciones de Viandas Tropicales. (INIVIT) 

El mal uso de las semillas tiene entre sus causas el desconocimiento por los cosecheros de la importancia de las simientes,  para el fomento de buenas plantaciones, de ahí que la capacitación  deba ser constante  e interactiva y no por ciclos ni programas. 

Urge la creación de viveros en cada finca para la continuidad del proceso agrícola y el mantenimiento de las simientes óptimas, y evitar el empleo de materiales de siembra sin certificar. 

Para generalizar las novedades y hacerlas cumplir, en Cuba está instaurado un sistema de enseñanza personalizado, por medio del cual los campesinos menos aventajados aprenden y aprecian las ventajas a partir de los resultados de otros sembradores.

 

(Fuente: AIN)

 

 

No lloren a Robin Gibb, su voz pasará a la historia

No lloren a Robin Gibb, su voz pasará a la historia

 

21/05/2012 11:01:48

La voz de Gibb, no se ha apagado con la muerte, pasará a la historia por haber formado parte de una de las bandas más famosas de los años 70 y 80. No hay porqué llorarlo. Es la hora de reescucharlo, como si tuviéramos 15 años y estuviéramos en una fiesta de azotea bailando con los Bee Gees.


La banda, fundada por Robin en 1958 junto a dos de sus hermanos, Maurice y Barry, logró, gracias a temas como Massachusetts, «I’ve Gotta Get A Message To You», «Lonely Days» o «How Can You Mend A Broken Heart», convertirse en un referente incuestionable en las pistas de baile de todo el mundo.
El delgadísimo y sonriente músico, que recientemente se centró en la composición de música clásica, tenía tres hijos, dos de su primer matrimonio y uno fruto de un segundo enlace.

Junto a su segunda mujer, Dwina, con la que se casó en 1985, el cantante y compositor vivía entre sus casas de Miami (Estados Unidos), Thame (Inglaterra) y la Isla de Man, donde nació en 1949.
Robin empezó su carrera musical en Australia donde se mudó con su familia en 1958 y donde los tres hermanos presentaron con gran éxito un programa semanal de televisión.

En 1967, cuando los Gibb regresaron al Reino Unido, su carrera musical despegó con composiciones de rock psicodélico como «New York Minning Disaste 1941».

Fue durante la década de los 70 cuando Bee Gees se consagró como uno de los grupos más influyentes de ese momento, trabajando con el productor Arif Mardin y gracias a su participación en la archipopular banda sonora de la película Saturday Night Fever (Fiebre del Sábado Noche) en 1977, que contenía temas ya clásicos como «Stain’ Alive».

La mezcla de baladas y música disco que hicieron furor en las discotecas de todo el mundo les ayudó a vender 35 millones de copias del álbum «Spirits Having Flown» (1979), aunque al principio de la siguiente década, los tres hermanos empezaron a experimentar el rechazo de la crítica y el olvido del público.

Robin Gibb, que recibió la prestigiosa Orden del Imperio Británico de manos de la reina de Inglaterra, Isabel II, en 2001, aprovechó ese momento para iniciar su carrera en solitario con los discos «How Old Are You?» o «Juliet», además de escribir y producir para otros músicos como Barbara Streissand, Jimmy Ruffin o Dolly Parton.

El nombre de Bee Gees, que cosecharon récord de ventas de más de 200 millones de copias vendidas desde que alcanzaron la fama en la década de los 60, permaneció en activo con algunos discos y actuaciones, pero en 2003 quedó definitivamente disuelto con el fallecimiento a los 53 años de Maurice, el hermano gemelo de Robin por una obstrucción intestinal.

A partir de ese momento, el músico tocó alguna vez con su hermano Barry en eventos benéficos y se dedicó, como compositor, a luchar para que los artistas reciban derechos de autor por sus trabajos.
Desde 2007, era presidente de la Confederación Internacional de Sociedades de Autores y Compositores (CISAC siglas en inglés).

Más recientemente, el músico, a quien se calcula una fortuna, compartida con su hermano, de 180 millones de dólares, había trabajado con su hijo RJ en composiciones clásicas como «Titanic Requiem», un álbum basado en el hundimiento del famoso transatlántico.

El 11 de abril, Robin Gibb canceló su asistencia en Londres al lanzamiento de esta obra a causa de una neumonía que le llevó a ingresar en una clínica privada de Londres, donde tras pasar varios días en coma, sorprendentemente logró recuperarse.

Todos sus actos públicos anteriores a ese susto se habían cancelado tras una operación intestinal que se le practicó el pasado 25 de marzo.

Su última actuación en un escenario tuvo lugar el pasado febrero en un concierto benéfico para ayudar a soldados heridos en el teatro Palladium de Londres.

Los problemas de salud para el cantante fueron constantes desde que en 2010 le fuera diagnosticado un cáncer de colon e hígado, del que en un principio se creyó que «milagrosamente» se había salvado.
Sin embargo, la recuperación no pareció ser completa y en 2011 fue sometido a una operación por una obstrucción intestinal, el mismo problema que provocó la muerte de su hermano gemelo.

Su delicada salud provocó finalmente su fallecimiento este domingo que su familia comunicó «con gran tristeza» en un comunicado en el que pidieron «respeto a su privacidad en estos momentos difíciles».

 

Miradas a la sociedad contemporánea

Miradas a la sociedad contemporánea

 


 20/05/2012 21:29:40

 

 

El arte cubano contemporáneo ha coronado las grutas, paredes y espacios exteriores de la Fortaleza de San Carlos de La Cabaña durante la Oncena Bienal de La Habana. Más de cien artistas participan en esta muestra, considerada por los organizadores de la cita como una de las más completas realizadas bajo este concepto.  

 

Entre las múltiples propuestas visuales que desde el 10 de mayo pueden apreciarse en el recinto, se encuentran las muestras personales de los artistas gráficos Reynerio Tamayo, Arístides Hernández (ARES) y Ramiro Zardoya Sánchez (Zardoyas), herederos y continuadores de la caricatura y el humorismo gráfico, vertientes que tradicionalmente han distinguido el panorama visual de la Isla.   

Gánster en La Habana es el título de la serie de Tamayo que puede apreciarse en el Pabellón D-17. Elaborada en los últimos tres años, el creador en ella representa a figuras de la mafia que negociaban en la capital de la Isla sobre todo en la década de los 50 del siglo pasado y, pese a su condición delincuencial, terminaron convirtiéndose en personajes de la cultura popular a partir de su presencia en el cine, la literatura negra, las series televisivas, etcétera. 

Según sus declaraciones a la revista digital Arte de Excelencias, Reynerio advierte que no tiene con esto una intención documental, sino que parte de las propias ficciones que le sugieren estos mafiosos, a fin de divertirse con ellos y hacer que el público la pase bien. Sus inicios en el humor gráfico acercan la estética de la serie al cómic y la caricatura, aunque se trata de un artista graduado del Instituto Superior de Arte (ISA) y con amplias dotes como dibujante.   

De Ramiro Zardoya Sánchez (Zardoyas) aparece la muestra Dándole cabeza —en el Pabellón A10— formada por dibujos, monotipias y animados. El conjunto parte del humor para llegar a la esencia reflexiva que marca la propuesta visual del artista gráfico, y resume parte de su trabajo en el último lustro. En el centro de sus dibujos e ilustraciones, se encuentran los dilemas de los seres humanos en los conflictos de las sociedades contemporáneas como la guerra, la violencia, la desigualdad y el hambre. 

«En él hay un reporte de ese nadar en seco referido por Virgilio Piñera, que viene tras múltiples encrucijadas: las relativas al espíritu o aquellas definidas por el dinero, los intereses o el poder. Ese sitio impreciso donde su personaje interviene sumergido en su corporeidad, suma cada vez más apuntes al memorándum de este artista: fragilidad del entorno natural, adicción al consumo, migraciones, protagonismo del mercado y la tecnología, junto a rasgos de la sicología social contemporánea», escribió a partir de la muestra Caridad Blanco de la Cruz. 

Junto a Zardoyas, otro de los principales caricaturistas cubanos, Arístides Hernández (ARES), comparte el espacio. La expo El otro horizonte utiliza los rascacielos como metáforas gigantes de la arrogancia occidental. Desde esta figura, ARES se cuestiona la violencia, el consumo, la tecnología y los comportamientos sociales contemporáneos, con una perspectiva siempre lúdica e irónica.   

Las obras resultan particulares en la carrera del artista, vinculado por lo general a los medios periódicos y a las cartulinas, pues incluye lienzos de mediano y gran formato y una obra tridimensional.  

Durante un mes podrá apreciarse en La Cabaña este cúmulo de propuestas, diversas en formatos, estéticas y discursos, pero con el sello que unifica el sentir de nación en las artes visuales contemporáneas de Cuba, donde reír con las neuronas es también parte de la invitación.

 

(Fuente: La Jiribilla/Anne Luis)